石涛（1642－1707）
石涛《归棹图册》设色纸本 十二开 21.1×27cm 纽约大都会艺术博物馆藏
（一）落叶随风下，残烟荡水归。小亭依碧涧，寒衬白云肥。石涛
钤印：释元济印（白文）
（二）初试一朵两朵，渐看十田五田。落日霞明远映，与余笔墨争先。石道人
钤印：苦瓜和尚济画法（白文）
（三）山高秀色寒，白云飞不白。清湘道人济。
钤印：释元济印（白文）
（四）同心之言，其臭如兰。如兰之意，其合永欢。子宜佩之，保护春寒。春风寒兮，谁谓乎安。苦瓜老人济。
钤印：前有龙眠济（白文）
（五）潦倒清湘客，因寻故旧过。买山无力住，就枕宿拳宁。放眼江天外，赊心寸草亭。扁舟偕子顾，而且不箄丁。停书之过，登舟故尔。白沙江村留别。枝下人写。
钤印：释元济印（白文）
（六）花叶田田水满沟，香风时系采莲舟，一声歌韵一声桨，惊起白云几片浮。瞎尊者写。
钤印：原济、石涛（连珠印）
（七）荒亭岑寂荒山里，老树无花傍水矶。饭后寻幽偶到此，十分寒苦惨斜晖。石涛济
钤印：头白依然不识字（白文）
（八）九月寒香露太真，东篱晚节可为邻。从来天地无私运，梅菊同开一样春。瞎尊者原济。
钤印：苦瓜和尚济画法（白文）
（九）新长龙丝过屋檐，晓云深处露峰尖。山中四月如十月，衣帽凭逆冷翠绘。清湘小乘客济。
钤印：石涛（白文）
（十）此帧拟李营丘，而有别意，美人素质，汝妆流丽，漫尔效颦，不免气缩。济。
钤印：释元济印（白文）
（十一）山色苍苍树色秋，黄云欲碎背溪流。苦瓜客舍消闲笔，画法应愧老贯休。瞎尊者原济
钤印：苦瓜和尚（白文）
（十二）君与梅花同赏，岁寒时许争夸。暖日睛窗拈笔，几回清思无涯。小乘客济。
钤印：头白依然不识字（白文）
富冈铁斋跋：余赏读郑板桥集中于题画小文数则，曰：
石涛善画，盖有万种，兰竹其余事也。板桥专画兰竹，五十余年不画他物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎？石涛画法千变万化，离奇苍古而又能细秀妥帖，比之八大山人殆有过之无不及处。然八大名满天下，石涛名不出吾扬州，何哉？八大纯用减笔，而石涛微茸耳。
且八大无二名，人易记识；石涛弘济，又曰清湘道人，又曰苦瓜和尚，又曰大涤子，又曰瞎尊者，别号太多，翻成搅乱。八大只是八大，板桥亦只是板桥，吾不能从石公矣。铁城贤契，铁斋外史录。
钤印：鍊
鉴藏印：铁城藏记
说明：富冈铁斋（Tomioka Tessai，1837 —1924）字无倦，号铁斋别号铁人、铁史、铁崖等，日本明治至大正年间的文人画家、儒学学者，日本南画社成员，被称为日本近代文人画“最后的巨匠”。他一生崇拜苏轼，与当时的中国文人罗振玉、王国维等有交往，还与吴昌硕信函往来切磋书画技艺。他是石涛的崇拜者。
整套册页共12 帧画 + 12 帧书法对题，每帧画芯：16.5×10.5厘米，是石涛 “搜尽奇峰打草稿”、抒写自我心境的代表册页。每一帧都别有洞天。第一页，自高处俯瞰山川。一叶小舟停泊溪桥旁，仿佛故事刚刚开始。
随后，视线不断游移。
梅竹、山峦、兰草、莲荷、秋菊、水仙，或者鸟瞰、聆溪，又远眺黄山奇峰，恍如人在画中，各色景致接连出现，时远时近，时大时小。
石涛有意打破现实空间的秩序，当你以为自己正站在山腰眺望远方时，一枝盛开的梅花忽然占满眼前；沉浸于花间细节，视野又骤然拉远，重新回到辽阔山川之中。
画与题诗相间排布，山水与花卉交替呈现，供人徐徐品读，一次赏览对开两页。每一幅画作与其配诗，共同构为一个完整的抒情意象，实现了诗、书、画三者高度精妙的融合统一。
画作所用的笔法，与书法笔墨同源；而在这种 “画意化” 的书法之中，字形大小、墨色浓淡富于变化，单字与笔画常常化用兰花瓣叶、烟霭、水波这类绘画性形象。就连画家的印章，也融入整体构图设计之中。
此册为石涛自北京南归扬州之后，漂泊旅途之中所作，1695 年前后，石涛尚居无定所，有诗句 “头白依然未有家”，册名 “归棹”，既指舟行归返，亦为精神层面的 “归向”，不是简单回到居所，是内心寻归安顿的写照。
这一册，几乎凝聚了石涛在“册页”这一中国传统艺术媒介上的所有游刃有余与新意，也成为中国绘画史留名的精彩册页作品之一。
此册为日本大收藏家桑名铁城的旧藏。桑名铁城明治间曾游中国，与苏杭士大夫相往还，搜集古代书画碑帖及秦汉古铜甚丰，所藏八大山人与石涛作品最成体系，甲于东瀛。后归香港萱晖堂程琦，再转入方闻夫妇收藏，1976 年捐赠大都会博物馆。
【资料来源】纽约大都会艺术博物馆网站（1976.280a–n）