《当代著名青年书法十家精品集——陈忠康卷》序言
作者：戴家妙 转自http://www.chenzhongkang.com/

　　在中国文化特有的传统里，文如其人一直是历代文人所追求的目标。相对于书法而言，字如其人、书为心画是非常明确的境界。而且，所有创新行为都是围绕著传统秩序而进行的。既不是那种对中国传统的否定态度，也不是那种认为中国书法必须革新以应付西方强势文化挑战的态度、随著书法热的持续深入，对传统的关注不断强烈起来，然而，在人人都想成为“王羲之”的背後隐藏著许多不容乐观的事实。借尚韵尚意的名义来逃避法度的锤炼。表现成为一种遁辞，更遑论字如其人了，究其原因， 一是浮躁心理，二是功利欲望。眼下的书坛繁荣明显带有利益驱动的因素，从而缺少一种宏大的场景，有的只是多元的平面感，没有一种深邃感。因此，我们所信奉的传统主义就不仅仅是从传统中寻找几个标签来美化自己的某种动机，而应深入列传统中去，通过心手的双重训练来达到合一的境界。

　　我与忠康知交多年，经常在一起聊天，几乎无话不谈、从他身上，我学到了不少东西，对我帮助很大。他於一九八七年幸运地考入中国美术学院书法专业，开始走 上艺术之路。八十年代是一个充满了希望和激情，并弥漫困惑的时代。陈忠康本科四年的学习过程，也经历了活力、期待、自信和彷徨，但他很快找到了座标。含英咀华，返本开新。我记得，—九九—年陈忠康从美院毕业到温州博物馆工作时，心境上就远不如在校时那么亢奋了，甚至可以说有点“寂然不动，感而遂通天下”的味道。当然，陈忠康的“天下”是以书法为中心而展开的。他开始意识到生活的磨炼与沉潜对形成一种思想与智慧的重要性，慢慢地他将书法融入生活，将书法融为性情。

　　近年，陈忠康的名声非常大，频频在全国、省内各大展览折桂，而他还基本保持了以前的学习与生活方式，平平淡淡，从从容容，从他的作品中得到验证：刚从美院毕业的那几年，他的作品中技法表现与概念理解的东西比较多，刻意追求一些变化来凸显自我。随著时间的推移，他渐渐地转向内在境界的追求，有一种新的综合，尽量写自己的个性与气质。在别人眼裏，或许是少了一些冲击力，但对他而言，是自我升华过程中必不可少的阶段，甚至可以说，在平淡中奠定的坚实基础是他今後能否开出新境界的关键所在。沙孟海先生曾说一个书家不能过早地定型，我想：忠康对此一定是认同的。同时，平淡也不意味著放弃对书法表现形式的追求、陈忠康作为中国美院毕业的高材生，始终保持着一种探索的心理，始终著眼於作品陌生化的尝试。十年来他的书风有几变， 一是大学三、四年级时，由孙过庭潇洒小草转向二王典雅一路；二是毕业後有一段曾潜心於奇逸的魏碑书风和明清格局，追求跌宕的气势；三是近两年由奇逸的书风转向渊静的晋唐书风——无论他怎么变，其主线还是十分明确的，即是符合他个人性情的富有文人书卷气的风格。也可以说他是在不断地完善自己的性情和审美境界，并日臻成熟。陈忠康的成功还离不开周围的环境、他的师承和经历对形成他的价值和审美取向起著关键的作用。师承和经历并非人们能随意选择，但确能构成一个人的文化滋养和源泉。从中国美院、博物馆到温州师院，身边的师友部给忠康提供了很大的帮助。每当他与我聊起这些事时，常说：“没有诸多老师、明友的帮助，就无法走向心向往之的艺术殿堂。”感激之情，溢於言表。

　　陈忠康的书法之听以被众人激赏，其原因除了上述以外，有一点值得一提是读书，中国文化素来注重通才型的精神塑造，且都落实列生活中去。历代文人从不以一技为逞能的，这无疑是能否真正理解传统的一个重要方面，所以，历代书家都强调读书来提高修养、学识，再将此注入作品，以维系作品的生命力。因此， 一位成功的书家应是艺术、人生、学识三位一体的，陈忠康虽称不上读万卷书，但一直有埋首书斋的感觉。是读书的积累赋予了他文化力量、人格魅力与精神意志，也使其识见日渐高深宏富。时代赋予了忠康种种机遇，他也把握了机遇。今後的发展，他一定有明确的目标，他之所以如此推崇王义之、苏束坡、趟孟频、董其昌、八大山人，是因为他们都是旷世之才，雄视干古、於此他的雄心壮志约略可见，我们有理由期待苦他抗拒时弊时流，返本开新，让大家看到一个崭新的艺术境界。

返回上一级